这首词与《忆秦娥·箫声咽》被誉为“百代词曲之祖”。通过描写平林、寒山的深秋景色，和想象家人盼归的形象，抒发了游子思妇的两地相思之情。
此词上片写秦娥之离愁别恨，下片则跳出个人情绪，怀古伤今，把多少年、多少代人间共有的悲剧统统道尽，气韵沉雄，又带有悲凉之气。
全词五句。一开口即赞颂“江南好！”正因为“好”，才不能不“忆”。
全词以“恨”写“爱”，用浅易流畅的语言、和谐的音律，表现人物的相思之痛、离别之苦。
全词从室内屏风上的人工画面，写到室外江南水乡真实的自然图景，从视觉到听觉，构思新奇，意境清幽，动静兼备。
雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。全词着色明丽，用语活泼，生动地表现了渔夫悠闲自在的生活情趣。
这首词描绘了一幅草原骏马图，抒发一种迷茫人生，归宿何处的感慨。词中先写放牧地点，次写迷路神态，再写草原景色，把迷路的骏马放在广阔昏暗的背景中。
这是一首反映边地戍卒思归情绪的小令，这类题材在唐诗中多得不可胜计，但在词中却很少见。全词没有出现思乡怀人的字样，但句句都围绕着这一主题，其特点是全用景物烘托的手法，烘托出了戍卒思乡怀人的强烈不安的情绪。
这是一首豪迈、瑰丽、新奇的咏雪词，富有生活情趣。“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎”，大胆新奇，新颖独特，惊人骇俗而又极舍情理，这正是体现李白风格的浪漫主义。
全词所写虽不过是描绘宫妃失宠望幸的情态，但其形象细腻的描绘笔触显示了作者状物摹情的艺术功力，通篇读来婉转缠绵，曲折幽深。
这首词不事藻饰，以化虚为实的手法，真切地袒露出他被逐出宫、行止华州时的悲苦之情，从一个侧面反映了唐末动荡不安的政局。
这是典型的悲秋之作，秋风、秋月、落叶、寒鸦烘托出悲凉的氛围，加上诗人奇丽的想象，和对自己内心的完美刻画让整首诗显的凄婉动人。
作者运用比兴的艺术手法，将远古的传说、战国时代逐臣的哀怨和自己被贬湘地的情思交织起来，以环境烘托其哀怨之情，虽似随口吟成，而意境幽远，留给读者无穷回味和遐想的余地。
酒不醉人人自醉，此情此景，无人不醉倒在江南的杏花烟雨之中了。
秋夜三更冷雨，点点滴滴在梧桐树上，这离情之苦无人可以理解。它与“偏照画堂秋思”呼应，可见“秋思”即是离情。
此词表达作者对人生如梦幻泡影，如雾亦如电的感慨，表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。
词的上片先写悼亡、相思之情，枕障、薰炉、绣帷依然如故，但物在人非。下片写梦中相会，情到深处，上天入地苦苦寻觅，但都成空，只好在梦乡重温旧情，而这往日的欢乐，又仿佛别添几分新鲜。
借问江潮与海水，何似君情与妾心？
“人生莫作妇人身，百年苦乐由他人。”这是白居易为妇女呐喊不平的名句，表现了诗人对封建时代下层妇女不幸命运的同情和关注。
晨起梳妆，当窗理云鬓，对镜贴黄花，收拾妥当后，照例独倚楼台，等郎归。人都说，女为悦己者容，你不在，谁来欣赏我的美好？
此词写闺怨之情，却不着一字点破，而是通过主人公起床前后一系列的动作、服饰，让读者由此去窥视其内心的隐秘。