近日，由喜剧团队共同创作的一部荒诞滑稽的小品喜剧在天津成功首演，现场反应强烈，受到了观众的好评。该剧采用零敲碎打的叙事结构，成几个独立的故事片段。在快节奏的过渡素描中，原始的无关人物和情节巧妙地联系在一起，这是在舞台上以蒙太奇风格呈现的。高能量的笑声和超快的节奏一起飞翔，这在戏剧中是一种罕见的表达形式。
据了解，作为北京42文化发展有限公司的第二部小品喜剧(简称“42娱乐”)，该剧团队在创作该剧方面做出了更积极、更大胆的尝试，其中许多人受益于该剧的首席导演瑞安·伯尼尔(Ryan Bernier)。莱恩是美国顶级喜剧品牌“第二城市”的艺术总监，在爱默生和哥伦比亚大学任教。喜剧片“梦魔坠落太空”和“神奇超能力第一”等喜剧作品赢得了许多地方喜剧奖。
瑞安第一次来到，他对带领一个年轻的喜剧内容团队在发展和创造有了新的理解和感觉。
小品喜剧：编辑的冒险
草图喜剧（草图显示）在美国赢得了大量的粉丝，以其鲜明的节奏、多样的主题、大胆和尖锐的风格等，几十年来一直很流行。去年被引入国内各种常绿树，周六夜现场（星期六晚上现场）来自这位经典的代表。
据了解，小品喜剧以即兴表演为主要的创作手法，每一个小的即兴创作都会在整个过程中迅速放大，形成一个完整的故事。为了保持快速的内容输出速度，往往尽量简化故事场景和辅助道具，使每幅图片更加整洁。互联网的发展正在迅速改变人们的工作和生活习惯，特别是年轻人群体的思维速度越来越快。瑞安认为，舞台上迅速变化的喜剧场景也满足了这种变化和需求。
这种创作与电影后期制作中的蒙太奇手法是一样的，只是每一次小品喜剧的表演都应该立即、明确地向观众展示一个稳定的“剪辑成电影”，这可以说是一次冒险。
本土化与创新：草图漫画攻击离线现场
事实上，观众对美国喜剧并不熟悉。美国喜剧伴随着一批青年群体，从美国经典剧集“老友记”、“生活大爆炸”到“周六晚间”网站、“阿连秀”等长篇喜剧片。而美国喜剧产业化制度也越来越受到人们的认可，这一理念贯穿于该剧的创作过程中。
赖安认为，传统戏剧中小品喜剧的主要特点之一是演员也承担了主要的编剧工作。每个演员都尽可能地从他自己和周围挖掘故事，无论大小，并不断增加角色，以创造一个更符合他或她的形状和特点的角色。一个演员简单地规定故事场景和角色之间的关系，其他演员合作完成即兴表演，然后写成剧本。另一方面，导演主要负责编辑所有的故事，调整观众对每一个故事的反应，并通过试演找到最佳的观众和剧目之间的结果。
瑞安介绍了60多年来第二城市品牌的历史，从小品喜剧离线剧场到周六夜现场的诞生，经历了漫长的孕育期，从而形成了独特的戏剧文化。而42娱乐对这一空白感兴趣的市场，决定在小品喜剧本土化和创新之后，将小品喜剧引入自己的离线剧场，通过深入的全国巡演，形成小品喜剧观众。“白日梦塔奇”首映后，许多网友表示，他们是“42：我想和你在一起”(42 Entertainment制作的第一部小品喜剧)的老观众。所以在了解了售票信息之后，我也第一次走进剧院看戏。
小品喜剧的市场价值在美国得到了充分的认可。基于离线剧场观众群体的关注，一系列由小品喜剧衍生的综艺节目、情景喜剧和电影取得了良好的效果，其中出现了蒂娜·费伊、科根·迈克尔·凯、比尔·默里等巨星。
笑的共同点：素描喜剧的发展
去年，“周六之夜”被正式引入，并在2018年成为网络喜剧综艺节目的主要煽动者。，而国内的青年群体则更加关注人际情感、社会生活、工作与家庭关系等主题。
Ryan说笑是一件非常主观的事情，但是在一个特定的群体中必须有一些共同之处。他曾在加拿大、日本、奥地利等国执导，他透露，通过观察世界各地演员的表演，两国的观众比欧洲和邻国日本等国更有可能引起人们的共鸣。
瑞安还对小品喜剧本土化的挑战提出了自己的看法。美国队将追求感和极端矛盾之间的碰撞，这可能是观众难以理解的。所以，在带领队创作“白日梦塔奇”时，主要使用了一个很短的过渡素描(Blackout)来有效地拼接故事的每一个片段，甚至连第一个故事结尾的一个笑点都能再次引爆整个场景：谁会想到，开场时会有歌舞流花，半小时后会意外地在邦德的枪口下死去呢？这位年轻女子与她古怪的男友经历了磨难，但却无法逃脱外卖带来的奇怪的纠结。这样，就可以巧妙地设置剧本的开头和结尾，使整个剧本最终形成一个完整的逻辑闭环，更接近观众的观看偏好。
此外，在表演方式上，演员也有自己独特的特点。观众对剧中大量的非物质表演有很高的接受程度，并能很快地捕捉到观众的笑声，其中很多都是由于演员的表演。瑞恩·伯尼尔说，男女演员具有很强的感知意识和身体能力，能很好地表现出强烈的情感关系和矛盾，使观众更好地融入剧中，这些都是本土创作的优势。
据悉，从五月二十二日起，“孙梦泰七”将在北京古楼西剧院演出六场，其次是上海、广州、西安等城市。